26 julio 2009

Presentación de Antología íntima, de Carlos Calderón Fajardo en el Centro Cultural de España

Editorial Casatomada se complace en presentar el segundo volumen de la colección
"Clásicos Peruanos Contemporáneos":
"Antología íntima. 40 años de Historias"
Selección personal del escritor de culto Carlos Calderón Fajardo
Esta esperada entrega se presentará el lunes 03 de agosto en el auditorio del Centro Cultural de España y estará a cargo de los escritores Rodolfo Hinostroza, José Donayre y Antonio Moretti
Dirección: Natalio Sánchez 181 Santa Beatriz (alt. cdra. 6 de la Av. Arequipa)
Hora: 7:00 pm (hora exacta)
Ingreso libre
Brindis de honor

Sobre el libro
Carlos Calderón Fajardo es una de las figuras más emblemáticas de los nuevos escritores peruanos debido a su capacidad para plasmar experiencias extraordinarias en textos que buscan resolver los conflictos de la conciencia, el miedo a la muerte, la perfección en la obra de arte y el constante dialogo con la escritura como creador. En ese trajinar se sumerge en discursos que abordan cuentos realistas fantásticos, otros de gran aliento lírico, hasta los de temática gótica e incluso fantástica maravillosa: un universo personal tan grande que recrea las variantes que lo convierten en un autor inclasificable y a la vez genial.
En esta estupenda selección, acertadamente titulada “Antología Intima” encontramos los mejores cuentos de Carlos Calderón Fajardo escritos a lo largo de 40 años de constante oficio, y publicados en sus libros anteriores, casi imposibles de encontrar. Este volumen nos regala además los primeros cuentos del autor, inhallables hasta ahora, aparecidos en suplementos dominicales y revistas de fines de los 60´ y comienzos de los 70´, así como otros inéditos publicados en antologías en Perú, Alemania, Francia y Estados Unidos. Sin duda alguna Carlos Calderón Fajardo es un orfebre de la palabra que con templanza y madurez nos regala estas joyas literarias reunidas todas en un volumen que ya es de colección.

23 julio 2009

Este viernes 24 de Julio a las 8:00 p.m. en Jirón de la Unión 892 /segundo piso (Lima centro), la Fundación Yacana se complace en presentar en una nueva velada literaria a:

Sandra Enciso / Elizabeth Bergman / Fabiola Hidalgo
Gabriel Rimachi / Gonzalo Malaga / César Bedón
Una noche de Ficciones inéditas y de Poesía
Los esperamos

17 julio 2009

Casatomada en la FIL-LIMA 2009

Desde el año pasado, Editorial Casatomada cuenta con un espacio en la Feria Internacional del Libro para los textos que edita y títulos que distribuye (de editoriales independientes como Bizarro, Dragostea, Cascahuesos, Lustra, Alborada, Ediciones de autor, entre otras). Y este año no podía ser diferente: desde el 23 de julio (día de inauguración que contará ademas con la presencia del genial Quino) nos pueden ubicar en el Stand de la Alianza Peruana de Editores - ALPE (Stands 252, 253 y 254, junto a la sala Varela, no se pueden perder). Entre las novedades que tenemos para este año hay gratas sorpresas: Antología íntima. 40 años de historias, de Carlos Calderón Fajardo, esperada selección personal de un autor de culto que se ha hecho de un público cada vez mayor entre los jóvenes y cuya pluma ya se empieza a leer en otros países. El escarabajo y el hombre, de Oswaldo Reynoso, reedición de una de las mejores novelas de Reynoso dentro de la colección Clásicos Peruanos Contemporáneos (en coedición con ediciones Altazor); y El furor de mis ardores, novela inédita del escritor de culto Siu Kam Wen y exclusiva para Casatomada.
En cuento:
Luz paralela. Cuentos, de Marialaura Lavado
Amor a quemarropa. Cuentos, de Jesús Jara
Cuentos del norte. Historias del sur. Cuentos, de Hemil García Linares

En novela:
Cuando se grita en silencio. De Giancarlo Trigoso
Odisea en Rabsotcan. Novela juvenil, de Jerry Kehoe
Epitafio. De Pedro Moreno -Vásquez

En nuestra serie Orillas, Poesía:
Tierra Almohada, de Alex Albornoz
Puerta Azul, de Percy Taira Matayoshi
Sombrademares, de Juan Luis Godoy
Poemas Cotidianos, de Karina Valcárcel
Casa de zurdos, de Alessandra Tenorio

Además:
Zeppelin. Cuentos, de Salvador Luis
Breve bestiario peruano. Mitología andina, de Daniel Cossíos
El rumor de la tormenta. Cuentos, de Carlos Rengifo
Amores bizarros. Cuentos, de Max Palacios
Concierto para luciérnagas. Cuentos, de Antonio Moretti
Nacimos para perder. Simplemente cuentos. Antología de cuento peruano, de Gabriel Rimachi Sialer
17 fantásticos cuentos peruanos. Antología de cuento fantástico, de Gabriel Rimachi Sialer y Carlos Sotomayor

¡Y mucho más! ¡Los esperamos!

Miguel Det en blog (señal de que empezó el fin del mundo?)

"Nunca jamás de los jamases abriré una cuenta en Internet" (a estas alturas: frase célebre)
El siempre genial, cáustico, ácido, sarcástico, lúcido, querido, odiado, invitado, olvidado (con cara de que no mata ni una mosca -esos son los peores, decía mi abuela) Miguel Det, gran amigo de esta casa, de este blogger y de todos lo que seguimos sus caricaturas en El Otorongo de todos los viernes, acaba de sacar (¡sólo falta que se convierta al cristianismo!) su blog (ya era hora, Miguelón). Cosa que todos celebramos porque, definitivamente, el humor negro de Det siempre nos alegra el panorama. ¡¡¡A comentar!!!
Su blog es (¿habría sido necesario algo más creativo?) http://www.migueldet.blogspot.com/

14 Feria Internacional del Libro - FIL LIMA 2009

Del 23 de julio al 5 de agosto de 2009, la Cámara Peruana del Libro realizará la 14ª Feria Internacional del Libro de Lima, FIL-Lima 2009. Este año la feria tendrá lugar en el Vértice del Museo de la Nación, convirtiéndose en el punto de encuentro donde personas de todas las edades, se deleitarán sumergiéndose en el mundo de los libros, disfrutando de una variada muestra editorial, además de interactuar con autores, agentes literarios, bibliotecarios, libreros. Visitar a más de 150 casas editoriales nacionales e internacionales y presenciar los espectáculos preparados para esta nueva edición.
La FIL-Lima, considerada como el evento cultural de mayor importancia y representatividad de las letras que se realiza en el Perú, es parte de un circuito de Ferias Internacionales en toda Latinoamérica. Es así que la Feria del Libro de Lima tiene el mismo nivel e importancia que sus similares en Guadalajara, Santiago de Chile, Bogota, Buenos Aires y Panamá.
Asimismo, el nivel internacional de la feria se basa en la presencia de embajadas de diversos países, empresas y entidades de otras naciones que exponen lo mejor de sus muestras bibliográficas y artísticas de su lugar de origen. La numerosa participación de personalidades extranjeras pertenecientes al mundo de las letras, arte y ciencias, la realización de foros de bibliotecarios y coloquios académicos internacionales, y por supuesto, por la importante presencia del país invitado de honor, en este caso la República Federal de Brasil.

Pueden descargar la programación de la FIL-LIMA 2009 AQUI

Edmundo Paz Soldán sobre Roberto Bolaño


Interesantísimo artículo sobre Roberto Bolaño en la pluma de Edmundo Paz Soldán, los dejo con la nota:

En “Apocalipsis en Solentiname”, Julio Cortázar indaga en las posibilidades del arte en América Latina: dar una visión naif de la realidad o testimoniar el horror. En el cuento, el narrador, un escritor argentino llamado Julio Cortázar que vive en París visita Nicaragua en plena revolución sandinista. Ya en el primer párrafo, las contradicciones asoman en el personaje y se resumen en la dificultad de conciliar un arte comprometido con el pueblo con una escritura difícil, vanguardista, “hermética”.
Cuando “Julio Cortázar” llega a la isla de Solentiname, descubre las pinturas de los campesinos, que dan cuenta de una realidad en la que hay una comunión del hombre con la naturaleza, “una vez más la visión primera del mundo, la mirada limpia del que describe su entorno como un canto de alabanza”. Esa América Latina de las pinturas contrasta con la sensación del narrador en la misa del domingo, en la que, siguiendo los postulados de la Teología de la Liberación, el Evangelio es leído como si fuera parte de la vida cotidiana de los campesinos, “esa vida en permanente incertidumbre de las islas y de la tierra firme y de toda Nicaragua y no solamente de toda Nicaragua sino de casi toda América Latina, vida rodeada de miedo y de muerte, vida de Guatemala y vida de El Salvador, vida de la Argentina y de Bolivia, vida de Chile y de Santo Domingo, vida del Paraguay, de Brasil y de Colombia”.
El arte naif de los campesinos no da cuenta del miedo, del horror de vivir en la América Latina de los setenta. Pero no es difícil rasgar la superficie y encontrar las tinieblas, lo siniestro. En el cuento, el narrador, como un turista agradecido y conmovido más, toma fotos de las pinturas y se las lleva a París. Allí, ya instalado con el proyector a su lado, se pone a ver las fotos de Solentiname. De pronto, en un típico giro cortazariano, ocurre lo fantástico para hacer estallar las estructuras del realismo convencional: aparece en la pantalla, en vez de una pintura de un campesino, la foto de un muchacho con un balazo en la frente, “la pistola del oficial marcando todavía la trayectoria de la bala, los otros a los lados con las metralletas, un fondo confuso de casas y de árboles”. Después, más fotos del horror: “Cuerpos tendidos boca arriba”, “la muchacha desnuda boca arriba y el pelo colgándole hasta el suelo”, “ráfagas de caras ensangrentadas y pedazos de cuerpos y carreras de mujeres y de niños por una ladera boliviana o guatemalteca”. CONTINUAR LEYENDO AQUÍ

Patricia de Souza sobre Virginia Woolf

Una vocación es lo contrario de un destino, sobre todo si este es trágico. En el caso de Virginia Woolf (1882-1941), una de las proezas en lengua anglosajona, no fue suficiente esa vocación, una personalidad determinada, un talento enorme, un sentido crítico temible, ni formar parte de un grupo de intelectuales aparentemente «protectores» para poder dedicar toda una vida a la escritura. Es la idea revolucionaria de una vida como un proceso de destrucción a través de la vergüenza que nos imponen los otros, lo que propone el libro de Viviene Forrester «Virginia Woolf» (Albin Michel), la segunda biografía más importante después de la que escribió el sobrino de la escritora, Quentin Bell, y la primera en revelar y aportar luz a algunos tabús sobre su vida: la locura, su relación con los hombres y, sobre todo, con su marido; así como su posterior suicidio, una tarde de marzo en Sussex, Inglaterra.
Temprana orfandad. Viviene Forrester, conocida novelista francesa y autora del best-seller «El horror económico», se hace una pregunta fundamental para entender la vida y la creación de esta autora: quién, quiénes y qué razones estuvieron detrás de la persona moviendo los hilos que la atraparían. Sin pretender exonerarla de nada, muestra las redes de un sistema social, la moral victoriana, el desacuerdo inminente entre el ímpetu creativo e irreductible de una obra que es una máquina de deseo con la rigidez de las normas. La esencia de la tragedia de Virginia Woolf radica ahí: ¿Fue su propia versión la que conocemos sobre su vida o es la que los otros han deseado mostrar y que terminó por ponerle una máscara hasta desfigurarla? Hay mucha gente que piensa que es inútil conocer la vida de una autora. En mi opinión, si no sabemos quién estuvo detrás de la obra de Virginia Woolf, si no conocemos un mínimo de detalles sobre su biografía, desconocemos las motivaciones que la llevaron a escribir «Mrs Dalloway», «Las olas», «Una habitación propia», «La habitación de Jacob», «El faro»… para oponerse a un modelo impuesto, no oímos sus quejas sobre la opresión ejercida sobre las mujeres y, sobre todo, ignoramos si ese acto de suicidio fue un grito de libertad o un gesto de locura, dejando una parte de la verdadera historia sin texto, sin reconocimiento.
Virginia Woolf, hija de Leslie Stephen y Julia Princep, procede de una familia culta y acomodada de Londres. Su madre muere muy joven y Virginia se aferra a su padre que más tarde morirá de cáncer y será la causa de su primer intento de suicidio en 1904. También perderá a su hermano Tobby, a edad muy temprana, lo que aumenta el duelo y provoca que su relación con Vanessa, su hermana menor, sea apasionada, radical, casi trágica. Cuando Virginia alcanza la edad de «casarse» según los códigos de la sociedad burguesa de Inglaterra, empiezan sus primeras preocupaciones como individuo, pero, sobre todo, como mujer: alguien se interesará realmente por ella, será capaz de amar, sobre todo, de ser amada, cómo escribirá, quién va a ser ella como individuo, quién va a ser para sí misma, pero, principalmente, y eso es lo terrible: ¿quién va a ser para los demás? CONTINUAR LEYENDO AQUÍ

07 julio 2009

Murió Enrique Congrains

El autor de libros como “Lima, hora cero”, cuentos de profunda carga social, y la famosa novela “No una sino muchas muertes” llevada al cine por Francisco Lombardi con el título de "Maruja en el infierno", falleció la tarde de ayer en Bolivia, donde vivía desde hace muchos años. Su última novela apareció el año pasado con el título “999 palabras para el planeta Tierra”.
El autor, representante de la generación del 50 y amigo de autores como Vargas Llosa, Miguel Gutiérrez y Oswaldo Reynoso, mantuvo un silencio literario durante décadas debido a su labor de editor (el fue el primer editor de “Los gallinazos sin plumas” del inolvidable Julio Ramón Ribeyro). Hace un tiempo Enrique Sánchez Hernani le hizo una entrevista memorable para el diario El Comercio, los dejo con el enlace AQUÍ.
Descanse en paz, Don Enrique.

Este es un video de una conferencia que diera el autor en Petroperú y la Casona de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos el año pasado. Está mal editada pero se deja ver.

03 julio 2009

Los explosivos amores de Juan Carlos Onetti

Hay escritores condenados a ser reconocidos por un solo libro. Ese parece ser el destino de la poeta uruguaya Idea Vilariño autora de pasionales poemas de amor que tienen nombre y apellido: Juan Carlos Onetti (considerado un clásico del género curiosamente ninguno de los poemas del libro fue incluido en la Antología Poesía Amorosa Latinoamericana editada por Biblioteca Ayacucho.
La historia de esas páginas se remonta a la década de los cincuenta cuando a la sazón no se conocían. La vida intelectual de Montevideo y Buenos Aires permitía esas convivencias en las que cada uno y por su lado se reunía con quien quisiera: Roberto Arlt, Jorge Luis Borges, Bioy Casares, las hermanas Ocampo (Victoria y Silvina), José Bianco... De esos años (1950) data Número, revista donde comenzó todo. Fundada por Emir Rodríguez Monegal, Mario Benedetti, Manuel Claps e Idea Vilariño, la publicación fue una de las pocas que reseñó con entusiasmo la aparición de La vida breve, un libro de Onetti que prácticamente ignoró la crítica de Buenos Aires. Conocerse como se conocían –al menos porque se habían leído– el encuentro no tardó mucho en precipitarse. Al fin y al cabo uno y otro eran el centro y epicentro de círculos intelectuales que ya los habían llevado poco menos que a los terrenos de la leyenda. Ella hierática. El, maldito. La pareja perfecta. El encuentro debió ser en un café del centro de Montevideo. La historia de lo que ocurrió entonces fue referida por Vilariño a María Esther Gilio y Carlos M. Domínguez en la biografía que ambos periodistas publicaron sobre Onetti (Construcción de la noche, Planeta 1993): 'Estaba seduciéndome a fondo con lo mejor de sí mismo y tanto que yo me quedé convencida de que aquello era la séptima maravilla. Esa misma noche me enamoré de él. Me enamoré, me enamoré, me enamoré'. Burro, perro, bestia.
Pero el encuentro definitivo demoraría algunos meses más. Mientras tanto cultivaron una correspondencia en la que se trataban ridículamente de Usted tomándose algunas licencias: 'Pasó el verano y no viniste', se atrevió a reclamar la Vilariño. De allí a lo inevitable: fueron amantes marcados por explosivas rupturas y reconciliaciones. 'Es el último hombre de quien debí enamorarme porque éramos lo más imposible de ligar que había. Nunca entendió el ABC de mi vida, nunca me entendió como ser humano, como persona. Y así teníamos nuestros grandes desencuentros. Si yo hablaba de algo sumamente delicado él me salía con una barbaridad. Decía cosas que me hacían echarlo, imposibles de soportar. Todavía me pregunto por qué aguanté tanto, por qué volví tantas veces. Nos peleábamos y volvíamos a juntarnos, lo echaba, regresaba. Una noche me llamó desesperado para que fuera a verlo. Yo estaba con alguien que me amaba y lo dejé por ir a pasar una noche con él. Y recuerdo que lo único que hicimos fue ponernos de espalda, leyendo un libro él, y yo otro. A la mañana siguiente le agarré la cara y le dije: sos un burro Onetti, sos un perro, sos una bestia. Y me fui'. CONTINUAR LEYENDO AQUÍ
Los dejo con un vídeo de los últimos días de Onetti, muy pocas veces entrevistado.